01 od 06
Veliko ime: Eames
Eames desk in vrnitev, c. 1954, in stranski stol, c. 1958. Fotografije iz Sothebys.com Za tiste, ki šele začenjajo raziskovati področje srednjega stoletja Sodobna oprema za dom , je Eames naravno izhodišče. Ime Eames je v resnici postalo skoraj sinonim za Mid-Century Modern, saj so bili izdelki, ki nimajo nobene znamke, poimenovani "Eames-era", da bi pritegnili pozornost.
Sodoben videz, ki se je uveljavil v 40-ih letih in se je razširil v petdesetih, šestdesetih in zgodnjih 70. letih prejšnjega stoletja v Ameriki, odraža v inovativnem dizajnu Bauhausa, ki je nastal v Nemčiji že več desetletij pred tem, ko je Art Deco v porastu. Dizajnerji, kot sta Charles in Ray Eames, sta zgradili ta modernistični ideal s svojim barvitim pohištvom iz upognjene vezanega lesa, plastični stoli pa so oblikovali tako, da so se prilegali krivini telesa. Njihovi modeli se štejejo za klasike med ljubitelji modernizma.
Tako kot tukaj prikazani pisarniški posnetki, so številni deli Eames izdelali Herman Miller, drugo ime, zasidrano v klasičnem dizajnu srednjega stoletja.
02 od 06
Harry Bertoia
Diamantni stoli, ki jih je zasnoval Harry Bertoia za Knoll International, c. 1950. Fotografije iz avdicije Morphy Skulpture Harrya Bertoia (1915-1978) so pogosto iskali modernistični ljubitelji. Poznat je po svoji "zvočni umetnosti", skupaj s prostimi deli in oblikami v obliki grmov v obliki varjenih kovin. Nekateri uporabljajo velike žice, ravne ali ukrivljene, varjene v položaj, da oblikujejo sodobne mojstrovine, ki se lahko dobro prodajajo v šestih številkah.
Pri izdelavi pohištva je Bertoia delo za Knoll že nekaj časa na zemljevidu zbiralcev. "Leta 1950 je Hans Knoll, eden vodilnih proizvajalcev sodobnega pohištva v Združenih državah Amerike, naročil uglednega ameriškega kovinca in kiparja Harrya Bertoia za oblikovanje več stolov," je dejal avtor Marvin D. Schwartz v ameriškem pohištvu: mize, stoli, Postelje. "Bertoijevi modeli so presegli oviro med dekorativnim in funkcionalnim dizajnom ... njegove predmete so uspešno uravnotežene med kiparstvom in pohištvom."
Bertoia's "Diamond Stolji", kot je prikazano tukaj, imajo podlago kovin, podobnih rešetkam (kar je razvidno iz zadnje strani) s pokrovom za tkanino. V prvotni zbirki Bertoia za Knoll je bilo pet različnih kiparskih odprtih tkanih kovinskih modelov. Kot večina Knollovih modelov iz 50-ih let so bili ti stoli izdelani v daljšem časovnem obdobju. Nalepke Knoll Associates so bile uporabljene do leta 1969, zato so od takrat izvedene različice Knoll International, ko so oznake še vedno prisotne.
03 od 06
Ludwig Mies van der Rohe
Par Ludwig Mies Van Der Rohe Tugendhat lounge stoli s konzolnimi sedeži za Knoll Associates, c. 1970-ih. Fotografije iz umetniškega in dražbenega centra Rago Arhitekt in oblikovalec Ludwig Mies Van Der Rohe (1886-1969) je dejal: "Ne želim biti zanimiv, hočem biti dober". Želeli ali ne, poleg pretežno dobrega oblikovanja, njegovo delo je nekaj najbolj zanimivih in zaželenih za ljubitelje sodobnega dekorja. Bil je direktor Bauhausa, šole, namenjene raziskovanju sodobne umetnosti in oblikovanja, od leta 1930 do 1933, ko je bil zaprt na poziv nacističnega poveljstva. Preselil se je v Združene države v poznih tridesetih letih, ko je še naprej vplival na arhitekturno skupnost.
Tako kot Bertoia so izdelovali tudi Miesove modele podjetja Knoll Associates. Ta proizvodnja je prinesla številne modele, strokovno uporabo odprtega prostora, ki je podoben njegovi arhitekturi, ki je zasnovala sedeže, ki so umetno obešene nad zrakom. To velja za tabele Tugendhat, ki so prikazane tukaj, skupaj z mnogimi drugimi oblikami stolov, ki izvirajo iz Bauhausa. Ti slogi so bili zelo kopirani, saj so bili uvedeni.
Njegov najbolj znani dizajn pa je barcelonski stol. Ta simbolični sedež je bil prvotno izdelan za mednarodno razstavo leta 1929 v Barceloni v Španiji. Knoll International (ime podjetja od leta 1969) še vedno proizvaja "manj je bolj" stolček v Barceloni danes.
04 od 06
Marcel Breuer
Wassily stol, ki ga je oblikoval Marcel Breuer proizvajalec Standard-Möbel, c. 1927. Fotografija s pomočjo Sotheby's Marcel Breuer, kot je Ludwig Mies van der Rohe, je oblikoval številne stoli za cevno jeklo za Bauhaus v Nemčiji. Mnogi od teh oblik stolov so uporabili konzolne sedeže in so bili v Združenih državah Amerike in Evropi v 20-ih in 30-ih letih zelo razširjeni. Za resnične ljubitelje modernizma so originali z bolj zračnim občutkom precej naklonjeni večjim spremembam mase.
Breuerjevo najbolj znano oblikovanje, Wassily stol, je prišel med njegovim mandatom kot vodja delavnice izdelave kabinetu, medtem ko je še vedno na Bauhausu. Prvi primer te ekstremne variacije tradicionalnega kluba je bil izdelan v 1920-ih letih in je bil imenovan preprosto Model B3. Prišel je tako zložljivo kot stacionarno, s tkaninami, pritrjenimi na jeklene cevi, kakršne se uporabljajo v bolnišničnem pohištvu dan. Ti zgodnji stoli so najbolj dragoceni primeri v očeh kolektorjev. Po drugi svetovni vojni je bila Wassily izdelana z bolj znanimi usnjenimi trakovi, čeprav je bila na voljo tudi tkanina.
Do leta 1968 je Knoll kupil katalog Breuerja in začel izdelovati svoje modele, od katerih je več še danes na voljo. To vključuje stol Wassily v številnih barvnih različicah, konzolni sedež Cesca v različicah z orožjem in brez orožja ter njegovo priljubljeno Laccio kavo in končne mize.
05 od 06
Arne Jacobsen
Sodobna različica jedilnega kozarca Arne Jacobsen in ustrezna podstavek z oznako Fritz Hansen. Fotografiranje s pomočjo Palm Beach Modern Dražbe Še en ugledni oblikovalec pohištva sredi stoletja s koreninami v arhitekturi je Arne Jacobsen (1902-1971). Ta danski vizionar je navdihnil modernistične načrte Charlesa in Rayja Eamesa in sodeloval z drugimi oblikovalci, da bi ustvaril pohištvo za številne stavbe, ki jih je zasnoval.
Jacobsen je na primer zasnoval vse podrobnosti hotela SAS Royal v Kopenhagnu na Danskem. Eden od pohištvenih kosov za hotel je bil njegov podpis Egg Chair z ujemajočo podnožje, ki je bil zasnovan leta 1958. Ta pokrivni ležalnik je eden izmed njegovih najbolj znanih modelov in eden izmed najbolj priljubljenih med ljubitelji modernistične opreme. Dejansko se še danes proizvaja.
Prav tako je zasnoval Ant stol in stolček Swan, skupaj z drugimi inovativnimi modeli, vključno z ravneh, koktajlov določa in čaj storitev. Vsi ti so zelo funkcionalni poleg tega, da so zanimivi za prikazovanje in danes zelo dragoceni za zbiratelje.
06 od 06
Paul Evans
Paul Evans jedilna miza v kolaboraciji z Philipom Lloydom Powellom, ki jo je naročil prvotni lastnik, c. 1964. Fotografije s pomočjo Sotheby's Modele Paul Evansa (1931-1987) so v zadnjem desetletju vse bolj opazili modernistični navdušenci in vrednosti so se ustrezno zvišale. Zasnoval je za svoje podjetje, ki je delil razstavni prostor v New Jerseyju s Philipom Lloydom Powellom v petdesetih letih in tudi v Severni Karolini, Direkcijsko pohištvo, v šestdesetih letih prejšnjega stoletja. Do sedemdesetih let je bil v njegovi matični državi Pennsylvania, ki zaposluje več kot 85 delavcev, ki so pomagali zapolniti svoj razstavni prostor v New Yorku s svojimi načrti.
Pohištvo Evansa je znano po uporabi izrezanih kovin, vključno z bronasto, nerjavno jeklo in bakrom z močnim vplivom brutalizma. Njegove mize običajno sestavljajo geometrijska masa kovine ali lesa, včasih pa naravni stalagmiti spominjajo na to, kot da odraščajo od tal, nekateri pa so preplavljeni s steklom. Njegovi kovčki so ponavadi težki in masivni, s sprednjimi deli, ki so razčlenjeni na vrsto kvadratov, ki so primitivno okrašeni, ali sijoče in kotne oblike kovinskih mošnovih vrst.
Mnogi Evansovi deli so naročniki naročili neposredno preko svojih studiev. Te so pogosto imeli prvotni lastniki, njihova posestva pa so dokumentirala poreklo, ki so jo potrdila kot delo Evansa, ko so se pojavili za prodajo. Večina teh kosov je označena z začetnicami "PE" ali "Paul Evans" in dvomestnim datumom kot del oznake.